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The research group iArtHisLab, withing the framework of DAHSS, is organizing coffee talks every first Thursday of the month at 18:00 GMT +1. These will be informal discussions of 45 minutes (aprox.) where DAHSS’ alumni will talk about their research and the challenges faced by Art History, museums and cultural institutions and Humanities in general. The goal of these talks is to promote a monthly discussion between experts, researchers and students to work towards a better understanding of the convergence between computational technologies, digital media and humanistic approaches.

These sessions focus on networking, conversation, reflection and collaboration between professors, researchers, students and professionals. The challenging situation provoked by the pandemic of COVID-19 urges us to rethink our priorities and to redefine the purposes of our scholarly and professional work. With this project, DAHSS expands its realm and its activities.
Join us and be part of the conversation!

Bring your coffee, tea, hot chocolate or pumpkin spice latte.

Program

  • January, 14th – Barbara Romero Ferron   –  Art Exhibition Data. Exploring Spanish Art Exhibitions from 1850 to 1939.
  • February, 4th – Ioana Marinescu   – thereart.ro Rethinking Contemporary Art in the Digital Era.
  • March, 4th – Sabine de Günther  – Restaging Fashion. Digital Contextualization of Vestimentary Sources.
  • April, 1st – Paul Melton – The Period Eye and / in Digital Art History: Reflexivity, Critique, and Pedagogy
  • June, July  – TBD

If you want to attend sing up: https://westernuniversity.zoom.us/meeting/register/tJEtce-vrjsjHdB1ljvNfLEPDXI-SvaBe0gS
If you want to be one of our speakers email us to: digitalarthistory@uma.es

 

Entre los días 1 y 5 de septiembre de 2020 se llevó a cabo, en formato totalmente virtual, la quinta edición del Digita Art History Summer School (DAHSS2020) con un título muy sugerente y vinculado a interesantes e impactantes hechos acontecidos durante este atípico año 2020. #EPHEMERA hace referencia a la rápida difusión de todas esas manifestaciones globales producidas a lo largo del vasto mundo que han dado lugar a ciertas expresiones culturales que, por su propia naturaleza, desaparecen rápidamente sin más, pero cuyo impacto es enorme en todas las sociedades y, sobre todo, en la conciencia humana.

Como humanistas debemos reflexionar en torno a ello y, por ello, este año el DAHSS se ha focalizado en comprender la producción de estas intervenciones, su difusión, así como su influencia dentro de nuestros sistemas culturales. La complejidad de estas manifestaciones pone de relieve la necesidad de innovar en cuanto a estrategias y métodos para posibilitar un buen análisis de estos fenómenos. El objetivo principal es aprender de ellos y comunicarlos de la mejor manera, ya que se reformulan constantemente y su polifacética estructura, queramos o no, nos marca como seres sociales día a día.

Esta edición ha contado, además de con sus fantásticos speakers e instructores, Greg Niemeyer (UC Berkeley), Justin Underhill (UC Berkeley), Harald Klinke (LMU Munich), Leonardo Impett (Durham University) y Nuria Rodriguez Ortega (Universidad de Málaga), con cuarenta y cinco participantes venidos de todas las partes del globo: Alemania, Estados Unidos, España, Italia, Rumanía, Corea del Sur, Reino Unido, Francia, México, Croacia, Dinamarca, Chile, Canadá, entre otros, aportando visiones múltiples de gran valor en torno a un mismo hecho cultural. Estas interacciones nos dan cuenta de la importancia y el significado que tiene el giro digital como paradigma de transformación de procesos relacionados, precisamente, con el acceso, producción, distribución y comunicación de conocimiento. Este encuentro tan amplio, a través de Google Teams (una herramienta con la que nos hemos familiarizado todos durante este periodo Covid-19) nos ha permitido interpretar, representar, crear, recrear, comunicar e intercambiar modos de entender el mundo y sus fenómenos histórico-culturales, artísticos y visuales a través de los datos, de las propias imágenes en formato digital, de las herramientas de visualización actuales como la realidad aumentada o de los propios archivos insertos en la infinita red.

Nos hemos enfrenado a un contexto donde los desafíos han sido dobles: una pandemia que ha hecho del aprendizaje en línea algo necesario, en este caso, reconvirtiendo un formato presencial donde poder trabajar en diferentes franjas horarias, adaptándonos unos a otros, y de forma interactiva. Este enfoque interdisciplinario, que siempre suele ser complejo, no lo ha sido en esta ocasión. El DAHSS ha sabido adaptarse obteniendo unos resultados de una calidad impresionante, siempre de la mano de sus alumnos/as y sus investigaciones, las cuales tienen un potencial implícito enorme para nuestros campos de estudio y nuestra profesión de cara al futuro.

El DAHSS2020, como otras ediciones, ha sido un lugar de encuentro en el que afrontar todos estos retos, reconfigurando nuestras mentes de forma grupal, en equipo, y en un marco de reflexión múltiple. Una aventura creativa para contribuir al desarrollo de las infraestructuras formativas, epistemológicas y metodológicas de la historia del arte en el ámbito, siempre cambiante, del giro digital.

Algunas imágenes de las sesiones grupales finales de cada día, donde todos debatíamos e intercambiábamos ideas. También se mostraban los procesos y avances de los proyectos de los diferentes equipos

 

 Sesión Track C con Justin Underhill (UC Berkeley)

 

 Portada de la presentación del proyecto final del equipo de Justin Underhill (Track C) Análisis forense de imágenes

 

 Imagen de uno de los proyectos realizados por el grupo de Greg Niemeyer (UC Berkeley). Si pinchas en la imagen, esta te redirige al proyecto

Entre los días 29 de julio y 3 de agosto de 2019 tuvo lugar la cuarta edición del Digital Art History Summer School organizado por la Dra. Nuria Rodríguez ortega en representación de la Universidad de Málaga y en colaboración con la Universidad de Berkeley (California). En esta ocasión volvimos a contar con la presencia de nuestros habituales speakers Greg Niemeyer y Justin Underhill (UC Berkeley, California – EE.UU), Harald Kline (LMU Munich, Alemania), así como con una nueva incorporación: Leonardo Impett de la Biblioteca Hertziana y experto en Humanidades Digitales (Max Planck Institute for Art History). Junto a ellos, Nuria Rodríguez Ortega completa todo el equipo de instructores de esta escuela de verano que viene repitiéndose con éxito en sus resultados durante los últimos cuatro años. El encuentro tuvo lugar en el Polo de Contenidos Digitales y se dividió en cuatro ramas de conocimientos para trabajar en equipos colaborativos con la doble orientación teórica y crítica que se combina con sesiones prácticas de laboratorio con el objetivo de presentar proyectos finales que impliquen el conocimiento adquirido durante las sesiones.

Presentación de Greg Niemeyer (UC Berkeley)

Presentación de Harald Klinke (LMU Munich)

Presentación Justin Underhill (UC Berkeley)

Presentación Leonardo Impett, Digital Humanities Scientist at the Bibliotheca Hertziana (Max Planck Institute for Art History)

Presentación de Nuria Rodríguez Ortega (Universidad de Málaga)

Es posible elegir entre una rama de conocimiento sobre datos y artes en la que se conoce el rol que los datos pueden jugar en el ámbito cultural, formando parte interactivamente de las experiencias con el arte de forma interactiva, análisis de datos con R para aprender a analizar y visualizar datos y aprender los fundamentos de la práctica con el fin de publicar investigaciones y difundirlas a un público relacionado con los museos y sus colecciones. Una rama de modelado 3D que explora diferentes formas de presentar el espacio virtual desde la RV y la RA mediante diseño de visualizaciones y reconstrucciones históricas y una rama de Visión Computacional que investiga la aplicación de la Humanidades digitales a la historia a través del análisis de imagen, en relación a los estudios visuales. El uso de algoritmos es clave en cuanto a la organización de los sets de imágenes y de su procesado para crear herramientas de conocimiento útiles en el ámbito de la Historia del Arte.

Equipo de Justin Underhill haciendo pruebas de VideoMapping para el proyecto colaborativo en equipo de la sección de Modelado 3D y espacio virtual (técnicas)

El carácter internacional que impregna esta escuela de verano, no sólo viene de la mano de sus speakers-profesores, sino también de sus asistentes con una variedad de países de origen: Viena, Berlín, Praga, Teherán o Croacia, además de diversas comunidades autónomas de España. En esta ocasión, los proyectos finales han contado con variantes en cuanto a ediciones anteriores. En el caso del grupo de Greg Niemeyer se optó por mostrar el sonido de los datos aportados por las investigaciones de sus alumnos participantes del equipo. Por otra parte, en grupo de Justin Underhill confeccionaron un show de Videomapping con música compuesta por los propios alumnos y proyectado sobre unas estructuras realizadas también por ellos mismos. El grupo de Leonardo Impett mostró una gran variedad de posibilidades de visualización de datos desde una perspectiva muy visual. El equipo de Harald Klinke diseñó un bot (programa informático que realiza tareas automáticamente) en la red social Twitter capaz de publicar diariamente una obra de la colección del Museo Carmen Thyssen Málaga realizado a través de la información del data-set de imágenes de la misma.

Presentación de proyectos finales (Equipo de Justin Underhill)

Presentación de proyectos finales (Equipo de Harald Klinke)

Presentación de proyectos finales (Equipo de Greg Niemeyer)

Presentación de proyectos finales (Equipo de Leonardo Impett)

Todo un lujo de edición que también dio la oportunidad a sus asistentes de explicar en una ronda relámpago de presentaciones (cada día) sus investigaciones en curso al resto, así como la posibilidad de debatir y dialogar en torno a las diversas posibilidades abiertas en el campo de la Historia del Arte Digital, porque la pregunta sigue necesitando de respuestas: ¿Qué entendemos por Historia del Arte Digital?.

Ronda de discusión (Wrap-Up) con todos los participantes

Ronda de discusión (Wrap-Up) con todos los participantes

Para más información sobre la edición 2019 del DAHSS, se puede visitar la web. En ella se pueden consultar los participantes de este año, así como conocer datos sobre ediciones anteriores.

A continuación dejamos un video promoción de esta IV edición del Digital Art History Summer School

 

 

Como cada septiembre desde 2016 tenemos el placer de inaugurar la Digital Art History Summer School. En esta tercera edición volvemos a contar con el profesor Harald Klinke de la Universidad de Munich, y los profesores de la Universidad de California, Berkeley, Greg Niemeyer y Justin Underhill. Este año la directora del Summer School y directora del departamento de Historia del Arte de la Universidad de Málaga realizará una presentación sobre los proyectos que se están llevado a cabo en la Universidad de Málaga y que se enmarcan en el campo de las Humanidades Digitales.

Los participantes venidos desde 19 instituciones diferentes participaron en los tres módulos que articulan el curso, presentando sus proyectos finales el último día del curso en el salón de actos del Museo del Patrimonio Municipal de Málaga, con entrada libre a todo interesado en ver los resultados de los proyectos elaborados durante la semana. El resto del curso tuvo lugar en el Polo de Contenidos Digitales acogidos por la Cátedra Estratégica de Interactividad y Diseño de Experiencias de la Universidad de Málaga.

Los proyectos finales fueron el colofón a todas las sesiones de esa semana. Los distintos grupos presentaron sus trabajos en la sesión final, en la que pudimos ver los diferentes análisis de datos y sus visualizaciones a través de histogramas, las reconstrucciones en 3D, y el experimento sobre complejidad visual: http://colorido.io/

Si estás interesado y quieres ver cómo se desarrolló el curso, puedes ir a nuestras redes sociales con el hashtag #DAHSS18, además síguenos y así estarás al día de todos nuestros proyectos  en Twitter, Facebook e Instagram!

Si estás interesado en participar el año que viene o necesitas más información puedes contactar con nosotros a través de nuestras redes sociales o del correo: digitalarthistory@uma.es

 

II Summer School on Digital Art History. Data-Driven Analysis and Digital Narratives

Málaga, septiembre, 4 – 13, 2017

Tras el éxito de la  primera edición del Summer School on Digital Art History, tenemos el placer de anunciar que el próximo septiembre se celebrará la segunda edición de la escuela de verano. Al igual que la organizada el año pasado, este curso se inscribe en el convenio de colaboración firmado entre la Universidad de Málaga y la Universidad de Berkeley (California, Estados Unidos) para el desarrollo de actividades de formación relacionadas con las Humanidades Digitales en el ámbito de la Historia del Arte y la cultura visual.

El curso tiene una doble orientación: teórico-crítica y práctica. Se combinarán sesiones de intercambio teórico y debate crítico con otras sesiones de experimentación práctica (lab-based sessions). No obstante, estas sesiones serán las que tengan mayor peso, de acuerdo con el planteamiento que define la producción de conocimiento en el ámbito de las Humanidades Digitales: colaborativo y orientado a proyectos, en el que la aplicación de métodos y procedimientos desempeña un papel fundamental.

Se articula en torno a dos módulos complementarios:

Módulo 1: Data-driven analysis and visualizations.

Módulo 2: Nuevos modelos de relatos, narrativas digitales e interfaces.

El programa de este Summer School sigue las mismas líneas de la edición pasada debido a su gran éxito. Sin embargo, este año se aumentarán las horas de curso realizándose de 4 al 13 de septiembre, con un total de 50 horas.

Aunque el tema del curso estará centrado en los aspectos relacionados con la cultura artística, puede resultar de gran interés para todos aquellos que quieren iniciarse y/o profundizar en las metodologías de análisis basadas en el procesamiento de grandes conjuntos de datos y en la construcción de nuevas narrativas en contextos digitales.

Para ello, nos acompañarán:

Harald Klinke | Twitter @HxxxKxxx      

Profesor de Digital Art History en la Universidad Ludwing Maximiliam de Múnich (LMU)

Alex Saum-Pascual | Twitter @alexsaum

Profesora en la Universidad de California, Berkeley

Greg Niemeyer | Twitter @gregniemeyer  

Profesor de Nuevos Medios (New Media) en la Universidad de Berkeley

 

Para más información, véase la página web.

Para cualquier duda, sugerencia o comentario puedes ponerte en contacto con la organización del Summer School a través del formulario de contacto que aparece en la web o bien enviándonos un email a: digitalarthistory@uma.es

Si quieres ver cómo nos fue el año pasado, echa un vistazo a nuestro cuaderno de bitácora de la edición anterior. 

El profesor Anthony Cascardi, Dean of Arts and Humanities at the University of California, Berkeley y director del Digital Art History Program, de la misma Universidad, visitó la Universidad de Málaga el pasado 30 de mayo y mantuvo una reunión con el rector, José Ángel Narváez. En este encuentro se han abordado las líneas estratégicas del trabajo en común que fluye entre ambas instituciones académicas, encaminadas al desarrollo conjunto de actividades formativas relacionadas con las Humanidades Digitales, en el ámbito de la Historia del Arte y la cultura visual, tal y como queda explicitado en el convenio de colaboración firmado entre ambas universidades en 2016, y que coordina el grupo de investigación iArtHis_Lab.

En el marco de este convenio, La Universidad de Málaga, en colaboración con la Universidad de Berkeley, volverá a organizar la escuela de verano de Historia del Arte Digital para el análisis de datos aplicados a la cultura artística, que se celebrará entre el 4 y el 13 de septiembre, bajo la dirección de iArtHis_Lab.

Más info sobre la II edición del International Summer School on  Digital Art History aquí

Véase la noticia aquí.

 

El domingo estamos de inauguración…. Comienza la escuela de verano sobre Digital Art History. Málaga, septiembre, 4-9, 2016. 

En el marco de las actividades del Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech, la Universidad de Málaga, a través del Departamento de Historia del Arte (Grupo de investigación @iArthis_lab), ha firmado un convenio de colaboración con la Universidad de Berkeley para el desarrollo conjunto de actividades formativas relacionadas con las Humanidades Digitales, en el ámbito de la Historia del Arte y la cultura visual.

La inauguración tendrá lugar el domingo 4 de septiembre en el auditorio del Museo Carmen Thyssen Málaga a las 19:00 horas, con la conferencia impartida por el profesor José F. Aldana Montes, catedrático de Informática de la Universidad de Málaga:

Del Big Data al Smart Data. Convirtiendo el tsunami de datos en información procesable (ejemplos en turismo y cultura)

En el curso nos enfrentaremos a un nuevo escenario que genera oportunidades sin precedentes para refundar las bases empíricas e interpretativas de los estudios sobre cultura artística y visual, pero que también implica retos importantes que solo pueden ser afrontados desde un enfoque transdisciplinar.

¿Cómo utilizar este material para generar nuevo conocimiento en el ámbito de la cultura artística y la cultura visual? ¿De qué modo la posibilidad de procesar  miles de datos supone un cambio de paradigma respecto de los modelos interpretativos y las prácticas investigadoras tradicionales?

La necesidad de refundar las prácticas escriturarias y los modelos de discurso que hasta ahora habían regido en el conocimiento histórico-artístico requiere un conocimiento adecuado de las especificidades del medio digital y sus lenguajes. Y es aquí, precisamente, donde la convergencia con áreas diversas puede ser sumamente enriquecedora. Estamos hablando de las prácticas creativas de los new media y el arte digital, las propuestas desarrolladas por la literatura electrónica, los proyectos de diseñadores gráficos de interfaz y expertos en experiencias de usuario, etc.

El curso tiene una doble orientación: teórico-crítica y procedimental. Se combinarán sesiones de intercambio teórico y debate crítico con otras sesiones de experimentación práctica (lab-based sessions):

MÓDULO 1: Cultura artística y sociedad datacéntrica: acceso, estructuración, análisis y visualización de datos

MÓDULO 2: Nuevos modelos de relatos, narrativas digitales e interfaces.

 

Y para poder llevarlo a cabo, nos acompañan profesores procedentes de distintas universidades internacionales:

Alex Saum-Pascual | Twitter @alexsaum

Profesora en la Universidad de California, Berkeley

Greg Niemeyer | Twitter @gregniemeyer  

Profesor de Nuevos Medios (New Media) en la Universidad de Berkeley

Harald Klinke | Twitter @HxxxKxxx      

Profesor de Digital Art History en la Universidad Ludwing Maximiliam de Múnich (LMU)

Juan Luis Suárez | Twitter @suarez_juanluis

Director del CulturePlex Lab y profesor de Estudios Hispánicos en la Western University (Canadá) 

José F. Aldana | Ponente Conferencia Inaugural

Catedrático de Informática de la Universidad de Málaga

 

Más información en: http://dahss.hdplus.es/es/portada/

 

Podéis seguirnos con el hashtag: #dahss