Entradas

El pasado 21 de febrero de 2020, nuestro miembro de equipo e Investigadora Predoctoral Leticia Crespillo Mar√≠, realiz√≥ una presentaci√≥n relacionada con los contenidos de la Tesis Doctoral que lleva realizando desde 2017. √Čsta comunicaci√≥n titulada Extrapolated visuality: light as a configurator of complex neurocognitive experiences in the intervened contemporary space vers√≥ sobre los valores pl√°sticos de la luz como medio de creaci√≥n de espacios tridimensionales performativos, procesuales y cognitivos desde el punto de vista de la participaci√≥n e inmersi√≥n del receptor/usuario en ellos. La intenci√≥n fue explicar a la audiencia la necesidad de replantear el modo en el que se registran este tipo de intervenciones utilizando como herramienta la Realidad Virtual, por su car√°cter intangible e inmaterial donde lo objetual pasa a un segundo plano.

Tras un repaso transversal a lo largo de la Historia del Arte haciendo hincapié en la construcción de espacios sensoriales medievales (catedrales góticas, luz, color y configuracion de expresiones simbólicas o imágenes poéticas de recepción) la introducción de ciertas manifestaciones del siglo XX y de la actualidad (nuevos materiales) invadieron el sentido de la explicación. Instalaciones y Environments lumínicos fueron diseccionados como espacios de recepción, de imaginación, de sensación individual (mental y somática) como metáforas activas de percepcion que nos hacen replantearnos también los estudios histórico-artísticos desde la perspectiva filosófica y la neurociencia cognitiva implicando la necesidad de una transdisciplinariedad para comprender todo el fenómeno que abarca la estética, sus avances y sus consecuencias fenomenológicas/neurofenomenológicas y somaestéticas en el sujeto de la percepción. La inmersión y la teatratalidad que acusan estas manifestaciones también fueron objeto de reubicación de sentido en cuanto a la intención posterior de justificación del planteamiento de la investigación.

Para finalizar y, una vez explicada la metodolog√≠a seguida y los procesos que se est√°n realizando en la actualidad, se mostraron varios de los prototipos en Realidad Virtual (en pruebas) que se est√°n realizando junto a Opossum Studios y que requieren a√ļn de la implementaci√≥n conceptual y de informaci√≥n procedente del an√°lisis de las fuentes catalogr√°ficas y bibliogr√°ficas seleccionadas por la autora (relativa a la siguiente fase de la tesis). Con ello, se cerr√≥ la ronda de preguntas y el debate que resultaron ser muy fruct√≠feros.

El pasado mi√©rcoles, 11 de diciembre, se llev√≥ a cabo una conferencia/taller impartida por Luis Mart√≠nez Uribe (Data Scientist de la Fundaci√≥n Juan March) y que vers√≥ sobre las posibilidades y oportunidades de aplicaci√≥n de proyectos de curaci√≥n y analitica de datos en organizaciones culturales. En ella, mostr√≥ a los alumnos muchas de las herramientas y proyectos que ha llevado a cabo, as√≠ como su perfil profesional y los invit√≥ a realizar un peque√Īo taller en el que plantear en peque√Īos grupos proyectos de curaci√≥n. Durante las tres horas que dur√≥ la jornada y que tuvo lugar en el Edificio Green Ray, los alumnos se distribuyendo por las diversas zonas de la sala de co-working de la tercera planta para poner a prueba su creatividad y, posteriormente, explicar a sus compa√Īeros/as como llevar a cabo esas ideas de curaci√≥n. Muchos proyectos surgidos ten√≠an una gran perspectiva y fueron muy bien recibidos tanto por el conferenciante invitado, como por el resto del alumnado presente durante la sesi√≥n de reflexi√≥n y charla en torno a los proyectos pensados.

Durante la Conferencia/taller de Luis Martínez Uribe de la Fundación Juan March con los alumnos del MDSCA.

Luis Martínez Uribe es Data Scientist en la Fundación Juan March, donde dirige el DataLab, una sección de la biblioteca dedicada a la curación digital y proyectos de analítica cultural. Anteriormente, Luis Martínez Uribe fue bibliotecario de datos en la London School of Economics. También llevó a cabo actuaciones de gestión de iniciativas basadas en la investigación de datos en la Universidad de Oxford y en la Australian National Data Service.

Durante el proceso creativo de ideación de miniproyectos curatoriales en relación al taller que Luis Marínez Uribe propuso a los alumnos

Sesión final del Taller con los alumnos/as charlando y debatiendo (exponiendo) sus ideas y como llevarlas a cabo en el ágora

Este taller/conferencia se ha llevado a cabo dentro de unas Jornadas de Analítica Cultural organizadas por TransUMA en colaboración con el Máster en Desarrollos de la Cultura Artística y el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Málaga en su afán de que los propios alumnos puedan desarrollar proyectos de datos en instituciones culturales y se genere un interés en este ámbito, tanto desde el punto de vista laboral como investigativo. Una oportunidad más que se ofrece a los alumnos/as del Máster para repensar la cultura y el arte, así como su producción, difusión, visualización, registro y democratización de cara al futuro.

Cartel Jornadas de Analítica Cultural 11 y 18 de diciembre

 

Durante los d√≠as 4 y el 5 de noviembre de 2019 se ha llevado a cabo en la ciudad de Zagreb (Croacia) el II Digital Art History Conference . Methods, Practices, Epistemologies¬† en el (SRCE) University of Zagreb/ University Computer Center con la colaboraci√≥n del Institute of Art History de Zagreb. √Čsta segunda edici√≥n ha tenido como objetivo reunir a investigadores, profesionales y acad√©micos n√≥veles involucrados en diversas iniciativas colaborativas relacionadas con la investigaci√≥n digital desde un enfoque cr√≠tico en cuanto a su desarrollo como disciplina. Un encuentro interdisciplinar en el que las nuevas tecnolog√≠as se entienden como un requisito para la expansi√≥n de la industria cultural en general y las ramas human√≠sticas en particular. El foco se pone sobre los diversos tipos de conocimiento, las metodolog√≠as y los proyectos en activo y con investigaciones en curso y en sus aspectos √©ticos y epistemol√≥gicos centr√°ndose el encuentro, sobre todo, en las t√©cnicas y an√°lisis complejos de investigaci√≥n y en los problemas que surgen de la ‚Äúambig√ľedad‚ÄĚ del registro¬† hist√≥rico en este √°mbito.

Esta edici√≥n ha contado adem√°s con diversos ponentes de gran trayectoria internacional en sus respectivos campos, entre los que se encuentran B√©atrice Joyeux-Prunel (Universidad de Ginebra), o Ljiljana KoleŇ°nik (Institue of Art History, Digital Cultural Heritage Lab, Zagreb), Tom√°Ň° Kolich (Institute of Art History, Faculty of Arts, Charles University) o Thomas Aigner (St. P√∂lten Diocesan Archives, P√∂lten).¬†

En esta ocasión ha sido nuestra investigadora Predoctoral, Leticia Crespillo Marí, la que ha asistido con una comunicación relacionada con su tesis doctoral y que lleva por título Aesthetic Pedagogy. A new epistemological process of Art History: Virtual Reality and 3D modeling for teaching Contemporary Light Art (Light Installations and Environments) y cuyos resultados forman parte del proyecto ARTCATALOG: Catálogos Artísticos: gnoselogía, epistemologías y redes de conocimiento. Análisis crítico y computacional (HAR2014-51915-P). En esta charla ha tratado de explicar las ventajas que derivarían de un registro catalográfico más amplio para un tipo muy concreto de manifestaciónes artísticas como son las Instalaciones y Environments de luz contemporáneas a través de técnicas de modelado 3D y visualización en Realidad Virtual para un completo conocimiento de estos fenómenos estético-experienciales. La magnitud en el estudio teórico relacionado con cuestiones de percepción, neurociencia y filosofía abre un camino al entendimiento de estas intervenciones del espacio desde una perspectiva más actual, apoyada tanto en el estudio y la investigación tradicional del historiador del arte, como en la posibilidades de hibridación tecnológica que permiten dar un paso más en el entendimiento de la co-creación del sujeto espectador en aquello que ve y que experimenta cuando hablamos de planteamientos artísticos con un fuerte componente performativo y procesual, es decir, participativo.

Leticia crespillo Marí realizando su presentación durante la sesión de tarde del lunes 4 en el SREC de Zagreb (Croacia)

En definitiva, la comunicaci√≥n tuvo como foco principal mostrar las posibilidades que brindar√≠a una alternativa de catalogaci√≥n/registro de estas intervenciones como herramienta de aprendizaje y como recurso pedag√≥gico, no s√≥lo en el √°mbito muse√≠stico, sino tambi√©n, en el acad√©mico-universitario. Si bien, a√ļn queda por encauzar como entendemos y sentimos la experiencia est√©tica subjetiva y, como √©sta completa la obra por ser propia de un individuo por ser √ļnica e irrepetible, as√≠ como privada e √≠ntima, esta hip√≥tesis ligada a la tesis doctoral que lleva a cabo actualmente bajo el t√≠tulo Uso y presencia de la luz en los procesos de recepci√≥n est√©tica contempor√°nea no hace m√°s que abrir las puertas a ivestigaciones futuras y centradas en repensar el cat√°logo tradicional como fuente de informaci√≥n. La idea es brindar nuevos horizontes de visualizaci√≥n y entedimiento a una sociedad cada vez m√°s tecno-inteligente y m√°s unida a la pantalla, pero con una s√≥lida base cient√≠fico-acad√©mica basada en reflexiones te√≥ricas, bibliogr√°gicas y fuentes especializadas junto al estudio catalogr√°fico de artistas y ensayos descriptivos de los mismos para la implementaci√≥n de informaci√≥n conceptual en el prototipo virtual experimental.

 

Para más información se puede visitar la web.

La semana pasada, más concretamente entre los días 12 y 15 de Noviembre, se celebró en la Ciudad de Viena (Austria) el Visual Heritage Congress 2018 (Digitize: research-Record-Reactive-Reconstruct) https://www.chnt.at/topic/ , una cita clave para toda la comunidad del Patrimonio Artístico, Arqueológico y, en definitiva, Cultural. Este evento, orientado hacia investigaciones relacionadas con la tecnología visual (Modelado 3D, Fotogrametría, Georreferenciación, Realidad Virtual, Realidad Aumentada), tuvo como objetivo juntar en un mismo emplazamiento diferentes metodologías y proyectos encaminados a la mejora de la práctica digital en el ámbito de las instituciones culturales y académicas, fomentando el diálogo internacional entre diferentes científicos y humanistas, así como entre diversos enfoques y requisitos críticos que requiere la aplicación de estas técnicas sobre el objeto de carácter cultural con la intención de aportar soluciones relevantes en todos estos ámbitos profesionales.

Leticia Crespillo Marí en la Phd/Master Session del Visual Heritage Congress de Viena

A este acto asistió nuestra Investigadora doctoral y miembro del equipo de iArtHis_Lab, Leticia Crespillo Marí, para exponer parte de los resultados de la tesis que está realizando actualmente y que se enmarca dentro de las líneas estratégicas del grupo de investigación HAR2014-51915-P Catálogos artísticos: gnoseología, epistemología y redes de conocimiento. Análisis crítico y computacional, financiado por el Ministerio de Economía y Competitividad y dirigido por la Dra. Nuria Rodríguez Ortega.

Con la presentación titulada New didactic strategies: 3D modeling and Virtual Reality as a cataloguing alternative of light environments and their application in museums and Art History classrooms dentro de la PhD/Master Session del día 14 de noviembre, explicó la necesidad de actualizar los modos de registro catalográfico de un tipo concreto de intervenciones artísticas como son las Instalaciones Artísticas y los Environments de luz contemporáneos, cuya condición intangible o inmaterial, en muchos casos, dificulta la manera en la que se recepcionan en su totalidad como agentes estético-vivenciales dentro de los materiales museográficos que ofrecen las instituciones museísticas o galerísticas para su difusión. El planteamiento alternativo de registro a través de técnicas como el modelado 3D y la Realidad Virtual pone en jaque el concepto tradicional de catálogo y abre las puertas a la creación de herramientas que mejoren la conservación de estas manifestaciones para una mayor difusión de las mismas en el futuro, no sólo en museos, sino también en aulas Universitarias de Historia del Arte como recurso didáctico de aprendizaje.

Leticia Crespillo Marí explicando un ejemplo de la primera fase de su Investigación Doctoral (Del Catálogo al entorno Virtual)

Para ello, mostr√≥ un primer ejemplo de entorno virtual (a√ļn en fase inicial) relativo a la instalaci√≥n de Dan Flavin, Untitle (To Helga and Carlo with respect and affection) de 1974 resultado de la colaboraci√≥n con Opossum Studios Virtual Builders durante estos √ļltimos meses, tras el an√°lisis del cat√°logo Series & Progressions de la Galer√≠a David Zwirner de New York. Esto ofrece una amplia visi√≥n de todas estas nuevas t√©cnicas que se est√°n aplicando al √°mbito de las Humanidades, optimizando los procesos de aprendizaje y creaci√≥n de conocimiento del objeto art√≠stico/cultural como parte de la re-voluci√≥n epistemol√≥gica que est√° impregnando nuestro campo de estudio en general.

Ejemplo de Entorno Virtual recreado a partir de los datos del Cat√°logo de la Galer√≠a David Zwirner (NY) Series & Progressions (Dan Flavin) – 1¬ļ fase de proyecto doctoral en colaboraci√≥n con Opossum Studios Virtual Builders (Melilla)

Esta actividad forma parte de los resultados de investigación del proyecto del Plan Nacional Catálogos artísticos: Gnoseología, epistemologías y redes de conocimiento. Análisis crítico y computacional: HAR2014-51915-P en el cual, se enmarca esta Tesis Doctoral

El grupo de investigación iArtHis_Lab en colaboración con el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Málaga  organiza esta conferencia que será pronunciada por Juan Luis Suárez,  director del laboratorio CulturePlex de la Universidad de Western Ontario.

Hora: 14 de enero de 2016. 16.30.

Lugar: Facultad de Filosofía y Letras. Universidad de Málaga.

 

IMG_9299

 

Juan Luis Suárez es director del CulturePlex Lab y profesor de Estudios Hispánicos en la Western University (Canadá).  Sus investigaciones tratan de la complejidad cultural y la teoría de la complejidad, las humanidades digitales, las tecnologías del humanismo, el barroco hispánico, además de la globalización y de las nuevas literaturas. Investiga sobre Big Data y sus aplicaciones en el ámbito de las Humanidades.

La teor√≠a de redes y su aplicaci√≥n al an√°lisis cultural ha experimentado en los √ļltimos a√Īos un crecimiento exponencial, circunstancia a la que ha ayudado, entre otros factores, las nuevas posibilidades inherentes al procesamiento computacional de conjuntos masivos de datos.¬†Una vez definida la noci√≥n de red cultural, el profesor Su√°rez desgranar√° las diversas estrategias que actualmente se est√°n utilizando en el an√°lisis de datos para extraer, modelar y analizar las redes culturales de nuestra sociedad contempor√°nea o de sociedades pasadas.¬†Asimismo, ilustrar√° su exposici√≥n con proyectos concretos, tanto desarrollados por el laboratorio ¬†CulturePlex, que √©l dirige, como por otros grupos de investigaci√≥n referentes en este campo.

Esta conferencia forma parte del proyecto de investigación Exhibitium. Generación de conocimiento sobre exposiciones artísticas temporales para su reutilización y aprovechamiento multivalente, financiado por la Fundación BBVA:  del Proyecto de Innovación Educativa (PIE15-188) Metodologías de prototipado, design thinking e innovación tecnológica para el desarrollo de proyectos artístico-culturales; el del proyecto de I+D Catálogos artísticos: gnoseología, epistemologías y redes de conocimiento.